人类对于鲜花的迷恋已有千年,它们是人们日常生活中不可或缺的审美元素,并在艺术领域扮演着相当高度的象征性角色,每一朵花的花语都在述说一个美妙的故事。花艺天才东信康仁(AZUMA MAKOTO)从日本传统的插花艺术——花道中得到灵感,将各种不同风格的鲜花摆放在一起,然后植物摄影师椎木俊介 (SHIINOKI SHUNSUKE)将镜头对准这些带有强烈异国情调的花道作品,定格了一系列如高级定制时装般奢华美艳的照片,视觉效果令人惊叹。

1976年出生于日本福冈的插花艺术家东信康仁(AZUMA MAKOTO), 被誉为花卉艺术的高级定制大师。2002年,东信和植物摄影师椎木俊介(SHIINOKI SHUNSUKE)在日本东京的南青山开始经营一家名为“JARDINS des FLEURS”的插花工作室。

东信康仁(AZUMA MAKOTO)

热爱上植物艺术之前东信是一名摇滚乐队吉他手,在17岁的时候,他对植物产生了浓厚的兴趣,并在东京的一家花卉市场找到了一份兼职。他惊讶于这些来自大自然所馈赠的美好事物,尽管植物的生命周期非常短,但他坚信他可以用大自然的成果创造出神奇的作品,从而实现艺术最佳元素与自然最佳元素的结合。并且,他发现了鲜花和音乐之间的共性:“我曾经也玩摇滚,我觉得音乐和鲜花有很多共同的特质,比如他们那转瞬即逝的美丽~”

他常常利用树木、树叶、苔藓、花朵等植物,创造出各种“植物雕塑”艺术品。在艺术家的个展中,他将各种叶片集合起来,拼接成各种形状规格的几何图案造型,或悬吊、或壁挂,每个拼块按照不同的顺序与结构组合,让参观者的视线以上都汇集满满的青色。东信表示,他希望通过作品独特而神秘的气场,提醒大家尊重自然、亲近自然。

Bottle Flower

2005年,东信创作了Bottle Flower (瓶中花)Botanical Sculpture (植物雕塑)系列, 开始了插花艺术家的生涯。当花卉被装入承装着透明液体的玻璃容器中,原先应该各自展露姿态的植物们,像被禁锢起来的瓶中精灵,浓艳的色彩层叠,让人一望即无法忘卻,Botanical Sculpture也为他赢得了来自国际的订单合作。

Botanical Sculpture

2009年,他创建了名为“Azuma MakotoKaju Kenkyusho”的花树研究所,这是一家实验性研究机构,研究目的是为了探索植物无限的潜能。2011年,他制作了电视艺术片《水滴时间》。2012年,他出版了 《2009-2011花卉》一书,并被三得利美都公司聘为"城市绿色墙"项目的创意总监。他的每一件作品都以花卉与植物所体现的积极向上的生命价值为表现核心,将自己的个人和绝对当代的愿景与由来已久的日本艺术相结合,以一种“高级定制”的精神将植物与花的美提升到艺术作品的高度。

东信在开始插花前所画的草图

东信有强烈的信念、出色的联想以及艺术敏感,将一些看似怪异的事物组合在一起,反映自己的思想、他的梦以及他的感受。他在世界各地举办过无数的展览,曾经为巴黎著名的设计概念店柯莱特时尚店布置过橱窗,还曾经与爱马仕、三宅一生和奥迪等知名品牌有过合作。他被称为"日本的植物雕塑家,双脚站在大地上,灵感来自大自然。"东信表示,"许多人说一段音乐或一首歌能勾起他们一段特别的回忆。同样道理,在我创作的作品中我试图通过倾听植物来表现我的回忆,因为每种植物都有属于它自己的声音。”

FENDI×AZUMA MAKOTO

在Fendi东京银座店内,东信完全浸泡在勾勒大自然的世界里,运用最能代表Fendi的设计素材─皮草,将1200多个狐毛皮草球染上甜美的粉红色调,具震撼视觉效果的装置艺术,却建立出静谧而优雅的空间感,让观赏者仿佛置身日本樱花绽放的美景中,享受在与自然中的灵魂对话。

东信为本次活动特别设计并限时发售的花束将会妆点在各式包款和瓶中,瓶花的瓶颈更会装饰全由 Fendi 工匠们手工制作的皮草领饰。

为庆祝 Flowerland 活动开展,Fendi 推出了限量版的 Micro Double Baguette 及Peekaboo 包款,均饰有以皮草、皮革及树脂玻璃制作的 3D 立体花卉图案,散发出女性柔美风格又不会过于娇媚。系列另有成衣、皮包、鞋履及配件,均散发出 Fendi 品牌的玩味格调。

店内更是安置了一辆来自意大利的三轮车 Piaggio Ape, 顾客们可以在这里购买由东信设计的创意花束(约 ¥1024)或是便宜点的(约 ¥672)。

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PIERRE HERMÉ × AZUMA MAKOTO

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多彩缤纷的的马卡龙置入同样炫烂夺目的作品中,结合了花体的形状和隐喻的花语,看著每幅主题的呈现,彷彿掉进一个浪漫优雅的花花世界,以一种天使降落的优雅姿态,徐徐地落下这座神秘的后花园,飘散著调和过的各式香气。

宝诗龙×AZUMA MAKOTO

1853年,咸丰三年,宝诗龙创建于法国巴黎皇家广场(Palais Royal)。1893年,光绪十九年,迁至旺多姆广场(Place Vendôme)26号,是旺多姆广场上第一家珠宝品牌。同住旺多姆广场,拿破仑三世最偏爱的情人卡斯蒂妮娜伯爵夫人是创始人斐德烈克-宝诗龙忠实的粉丝。

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东信为珠宝品牌宝诗龙打造的高级珠宝花园展,展览以咖啡馆为背景,精心挑选品牌最新发布的“梦之工匠(LARTISAN DU RÊVE)”系列中独一无二的精品向公众限时展出。漫步在花园中,享受精心定制的专享美食,珠宝的梦幻光华与植物装饰艺术的盎然生机交相辉映,让人目不瑕接。

Hermes×AZUMA MAKOTO

2012年,在年度主题“时光之礼”的灵感推动下,Hermes与日本东信花树研究所(AMKK)展开了名为“时之庭”(Garden of Time)的跨界合作。

整个“时之庭”(Garden of Time)花艺项目为期两个月零八天,坐标爱马仕银座店。店面被东信的花艺设计浸透,在整体场景的映衬下显得优雅、瑰丽。棕黄基底色波澜不惊地协奏着有关时光与回忆的咏叹调。

东信还受邀为Dior, Gucci90周年庆, 香槟品牌巴黎之花Perrier-Jouët Belle Époque等品牌的创作花艺作品。

Gucci 90周年的创作

Botanic Dior

东信与法国品牌巴黎之花Perrier-Jouët Belle Époque合作推出名为“美丽时光”的香槟套装。香槟瓶身包装以深绿色配以白色花卉,让人感觉清新的同时也带有一丝法式浪漫情感。

除此上述与各种品牌进行的商业合作外,东信的也将个人艺术应用在花卉上。Leaf Man,Exbiotanica, Iced Flowers等作品都是东信创作作品中最杰出的几件代表作。

Leaf Man

“Leaf Man”这个系列是东信2018年所创作的作品。这个作品的灵感来源于他的一个梦境。有一天,东信梦到在一片纯白的空间里,图中的树人安静的站在他的面前。在7年之后,2018年4月13日,树人再次出现在东信的梦中,无声的望着他。当东信试图和树人讲话的时候,他从梦里醒了过来,随即东信决定还原他的梦境。

Exbiotanica

东信想了解植物在不适合树木存活的极限条件下会是什么样子,因此东信和加利福利亚州的JP航空航天公司 John Powell合作完成的植物航天飞行。他们用氦气球将放在金属框中的日本五针松盆景树“四季-1”和一团未命名花球带到了高空。“我们需要在海拔3万米的高度以及零下50度的环境中拍摄照片和录制视频,”东信说。“由于对负载的物体有严格的重量限制,在拍摄设备和装置的选择上需要反复的试验,这些都是根据经验和对未知环境的估计得来的。”6台GoPro视频摄像头被系在了一个气球上,以便360度记录下盆景和花卉进入平流层以及返回的过程。

“地球上的植物在万有引力的作用下生长在土壤中,根、土壤以及万有引力,如果舍弃这些生命的联系,会诞生出什么样另类的‘美丽’呢?我们看到,在残酷的‘自然环境’中,海拔3万米高空以及零下50摄氏度,植物进化变成了Exbiota(外星生命)。”

盆景树爬升了100分钟,最终高度为27.98千米,气球爆裂后经40分钟返回地球;而花球最终爬升高度为26.51千米,本在一起的兰花、绣球花、百合花、虹膜和其他花朵在空中四散,未能回收。

Iced Flowers

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这是东信举办的一个名为“Iced Flowers”装置展览,以冰封呈现花卉生命周期。该作创意大胆,采用了巨型冰立方将大型插花艺术别致展示,使花卉形态可随冰块融化而褪变。此处理不仅使植物的天然与结晶的自由形成鲜明对比,同时亦以冰笼中完美剖析的鲜花姿仪唤起观赏者强烈的孤独感。

Collapsible Leaves(折叠的叶子)系列展

东信认为,每一朵花有着各自的意义,即便是同一种类的花,也有着不同的特质,在他们的共同组建下,才能形成一件伟大的艺术品。“每一朵花都很独特,即便都是红玫瑰,他们的独特个性也能共同成就一件完美的作品,而我的工作就是将那些转瞬即逝的美丽永久留存。”

文章的最后送上东信的纪录短片,让大家更了解这个敬畏生命,用匠心创造花卉艺术的男人,东信康仁(Azuma Makoto).